【漫谈优质科幻片】

《2001太空漫游》《人工智能》《攻壳机动队》《第九区》《普罗米修斯》《遗落战境》《猩球崛起》《云图》《天外魔花》《π》《瓦力》

话题一：好的科幻片——“创造论”、“反宗教”、渺小的人类

(相关资料图)

李小飞：说到科幻片，首先就是《2001太空漫游》，它的影响太大了，不管是小说还是电影，刘慈欣（《三体》作者）曾讲过，所有电影都是对这部小说的拙劣模仿。从电影来说，它是一个乐观美好、光明向上的故事，最后主人公进化了，成为了“星孩”。

电子骑士：这与小说不一样，小说的结尾是星孩回到了地球，引爆了核弹，短暂的黎明照亮了地球，他很快把核污染给清除掉，下一步怎么办他没想好，但他有的是时间。这个结尾特别牛，比电影更黑暗，原来的文明已经不值得留恋了。

奇爱博士：我近几年更感兴趣的是《第九区》这部电影，它不落窠臼，在科幻中加入了电视纪录片的元素，而且有针砭现实的意义，因为南非的种族歧视很严重，这部电影与族群的现实又很有关系，不仅有科幻片的快感，也反思了当下，而它的投资只有3000多万美元。

摩西不夜奔：我比较喜欢那种探索人类起源和终极命运的电影，比如《超时空接触》，　它讨论了科学与宗教的矛盾。提到《2001太空漫游》，亚瑟-克拉克的小说中写，人到了月球之上，希望探索文明遗迹，却发现了其他更先进的文明遗迹，在等待人类发现，如果人类进化不到这个程度，就不会发现它，这种想象力是非常牛的。近年的《普罗米修斯》也很不错，完全提出了另一种想法——人类是由某种“工程师”制造的。

电子骑士：现在纯科幻片越来越少，为什么大家那么喜欢《普罗米修斯》？因为它是一个不玩那么多花样的硬科幻片，不谈什么爱情，惊悚元素只是辅助。它最惊悚的不是“异形”，而是它告诉你上帝不存在，人类的起源不是上帝创作。

李小飞：而且不是上帝存不存在的问题，而是上帝很坏。

电子骑士：对，上帝是外星人。

李小飞：基本上好的科幻片都是“创造论”，《2001太空漫游》也是如此，生物虽然是“进化”的，但智慧是外星生命体给创造的。

电子骑士：今年的《遗落战境》也很不错，有真的纯正的情怀，想呈现一个未来世界的样子，有新的想象和设定，而且它的落脚点非常小，就是一个人在孤独地生活，想回到人类社会中去，好久没有人拍这个了。至于其中的伦理问题，不能太较真。

摩西不夜奔：大部分科幻片还是比较娱乐化的，比如《猩球崛起》，其实在七十年代拍过五部《人猿星球》，比《猩球崛起》深刻多了。

李小飞：像中韩合拍的《大明猩》，在特效上已经非常好了，和《猩球崛起》没什么区别，但整个思想内容就完全是一个热血、小白的电影。

电子骑士：《猩球崛起》讲的是种族矛盾，群体觉醒，实际上是英雄率领族群反抗人类的故事，和《阿凡达》有点像，但《人猿星球》讲的是人类与另一种生物的命运对抗。

李小飞：其实原著小说里，是人类在提高猩猩的智力，让它们成为自己的奴隶，结果人越来越退化，猩猩智力越来越高，把人类给推翻了，更有警示的意义。而现在《猩球崛起》可能更符合如今的时代。《云图》也是如此，人类总是最懒的，总想要奴役别的生命，创造别的东西来为自己服务。

科幻作家王晋康曾在小说后记里提到，当年中国有人提出一种说法，用人的精子和母猿的卵子结合，杂交出一种低智商的人类，让他们去干活，真的是“无知者无畏”。当然这也是人的本性，总想找一种可以替代自己劳力的方法。

兰波：雷德利-斯科特监制的新版《天外飞花》和《地球上最后一个人》，这两个都是成本不高，但效果很震撼。

李小飞：老版的叫《天外魔花》，反映了冷战时期美国人害怕共产主义洗脑，讲的是外星孢子飞过来把人类一个个洗脑，变成僵尸，最后最坚定的反抗者也被传染了，非常震撼。

兰波：还有达伦的《π》，宇宙中的各种常数都被写成科幻故事，这个片子里讲的是一个神秘的数，可以预测一切，这很启发我，片中的人物关系并不复杂，但风格上观念上能震住人。

奇爱博士：有一部电影也非常不错，就是《别让我走》，改编自作家石黑一雄的小说，和我们想象中的科幻不一样，是个忧伤的文艺片，几乎没有特技，但它以理念制胜，讲的是复制人的故事，反映的是人性情感。

电子骑士：它很有意思，避开了很多科学的讨论，而是讲人的感情，复制人能否有感情，对待短暂的生命如何看待。

奇爱博士：像《瓦力》这种作品，也是把机器人写出了人的情感，用电影化的手法，把机器人之间的感情写得非常感人。

李小飞：它也向《2001太空漫游》致敬了。科幻电影很重要的一个主题也是在探讨生命，人总认为自己独一无二，有优越感，但实际上解构之后发现，只要有生命就会有感情，包括《人工智能》也是这样，探讨了生命是什么，它站在机器人的角度讲，机器人也有感情，有母爱。

电子骑士：科幻片会打破“人则”原理，人本来是独一无二的，但科幻片会打破这个思路，有时候我们会不好接受，一般的电影里都会讲你很重要，你对周围的人很重要，甚至对宇宙都很重要，但科幻电影里，你和别人没有区别，你在宇宙中其实非常微小和无关紧要，有可能你的行为还是受控制或预先安排好的。《瓦力》里经常有这样的镜头，瓦力可能一开始觉得自己很独特，一看其实一堆都是这样的瓦力，就觉得很震惊。这些都是告诉你，你不是独一无二，都是别人赋予的。

李小飞：你想，人类争论了那么久，才承认了“地球不是宇宙中心”、“地球围着太阳转”。《银河系漫游指南》里特别有意思的是，这边正在强拆别家的屋子，结果宇宙工程队来了，说“地球要被拆了”。你会发现你没有什么了不起的。

还有一点，好的科幻电影是反宗教的，宗教会把人无限神圣化，《人工智能》告诉你，人性没有任何神圣可言，《攻壳机动队》探讨上帝造人，人造机器，《普罗米修斯》则是把旧神推翻，连造人的上帝都质疑了。这些电影宗教一定是不喜欢的。

兰波：这其实是延续了文艺复兴以来的科学和宗教之争，延续了世俗对宗教的反抗，一直在争论“我们从哪儿来，到哪儿去，宇宙如何形成，意识的最深处是什么”，而目前两者都解释不了。

《星际迷航》是带门槛的科幻电影，没有与成长相同的阅读积累，

接通它的命脉会吃点力

话题二：科幻有“粉丝文化”门槛，中国观众更爱“无门槛”大片

奇爱博士：科幻片领域有一个特点。以《星球大战》为例，这样的系列在电影产业上有非常大的影响，更重要的是产生了“星战文化”，一些“星战迷”会对这个系列做个性化的阐释，把主线以外的部分生发开来，形成一个网状的体系。甚至有粉丝专门拍了科幻片，来批判卢卡斯，认为他在前传中拍的一些图像与自己的想象不一致。

胤祥：科幻有一个粉丝圈的问题，《星际迷航》这种电影，其实中国观众都在瞎看，它其实是拍给极客粉丝看的。而且，对于科幻片圈子来说，圈内认可有时候没什么意义，它不一定提供票房。

电子骑士：就好比西部片的影迷看的是老片范儿，不需要你玩新的，一定都是老梗，《姜戈》也全是西部片老梗，《大地惊雷》好看，也是因为有老片范儿。但科幻片一定需要新梗，别人玩儿过的东西你再玩儿，就没意思了。

比如《变形金刚》，虽然内核就是机器人大战，但是新梗在于和美军最新式的武器联系上了，这就是新梗，车全是新的。

一般的观众就希望，能有点意思，但又别有太多门槛。《星际迷航》就是一个有门槛的片子，《超人》为什么票房不好，它也是有门槛的，超人在超级英雄里是特别没劲的一个，没有任何武器，打起来也不好看。而我们的观众喜欢看蝙蝠侠，因为他是个高帅富，有武器，很神秘，钢铁侠也一样。

像《环太平洋》在普通观众眼里，也是没有门槛，记得该片还没有大肆宣传的时候，我在微博上发了片中机甲的图，是一些都没有上色的概念图，结果一下子被疯狂转发，我就发现这种设定特别受欢迎，有的人都不知道这是什么，就觉得特别神，就问这是什么片子里头的。